雕漆工藝始于唐代，經宋元進一步發展，鼎盛于明清。又稱為漆雕、剔紅、剔犀、剔黑、剔彩、堆朱，堆漆，明中期以后才統稱雕漆。
明代永樂年間，北京設有為宮廷制造雕漆工藝品的大型官辦手工作坊果園廠。當時的雕漆制品，以紅為主．顏色朱紅含紫，器形穩重。品種以盒最多，盤、匣次之：大件器物較少，小件器物輕多。制胎以木胎、錫胎為主，也有金銀胎。圖案以山水人物、花卉鳥獸題材較多，刀法流暢，藏鋒清楚，比宋元兩代的刀法變化多，雕刻細致。這一時期的優秀作品在故宮博物院、上海博物館、南京博物館均有珍藏。
清代乾隆年間，由于皇帝愛好雕漆制品，雕淳生產出現了空前繁榮。宮廷的雕漆制品種類繁多，屏風、桌椅、盤、盒、瓶、罐等器物均有出現。錫胎、木胎為主，也有脫胎。造型精致且富于變化，器物顏色也增多，并且還有與玉石鑲嵌結合而成的作品。以花卉題材為多，穿枝過梗，自然靈動。圖案除了花鳥人物外，也有各種吉祥圖案，而構圖綿密多層趺。與明代不同的是，不注重磨工，但卻精致、華麗。繁榮一時的雕漆，在乾隆以后遂漸衰落，光緒二十二年(1896年)，官辦作坊已經消失，技藝幾近失傳。光緒二十七年(1901年)，油漆彩畫藝人蕭興達、李茂隆等人在剪子巷創辦了“繼古齋雕漆商會”。研究仿制清代雕漆，經過幾年的努力，其技藝超過了乾隆時期，并具有明顯的北京特邑，他們幾人合制的“群仙祝壽”大圍屏，在1914"年美國舊金山舉辦的巴拿馬國際覽觜會上獲得一等獎。